为何古人都喜欢吉利数字“四”
其实古人喜欢四是有根据的,中国古人一直受儒家文化影响,四对人们无处不在,只是现代人奇石妙想,自认为四即死之意觉得不吉利罢了。我先举例说明一下大家就理解了。四四方方:″中国建筑都以四方为吉。″四平八稳:″中国餐桌四方四脚,四张长凳,标志四平八稳,代表平安平和。”四面八方:″古时四向八卦代表四面八方,中国长城就最好见证。”四季平安:″代表春夏秋冬四季。″等等足可证明四是非常吉利的。
古代的“四”是指全部、万物的意思,如四象,四方,四季,四面八方等。没有什么记载显示古人都喜欢数字“四”,但在古代“四”确实不像现在有映射“死”的含义,所以倒没人忌讳这个数字。
在总结事物上,古人最爱用的一个数字就是“四”,如四大美女:西施、王昭君、貂蝉、杨玉环。四大名著:《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。还有四大天王、四大才子、四大发明等。还有著名的道教四大,《道德经》第二十五章:“故道大,天大,地大,人亦大。域内有四大,而人居其一焉。人法地,地法天,天法道,道法自然。”
佛教也有四大,谓地、水、火、风四种物体均能保持各自的形态,不相紊乱,亦名四大种。另外还有四大菩萨、四大金刚的说法。以上,所以古人只是喜欢用“四”,但也并没有认为它是个吉利数字。
谢邀请,古人喜欢四到没觉得,可能因为中国地域太辽阔了吧,一个地方的风俗不一样,我觉得中国人忌讳四的地方可能更多一些,因为四谐音死,不吉利,还有四也寓意多事,我们这里对四就很避讳,比如结婚,开业,小孩满月,总是要选在六或八这两天,叫逢四不做事。应该说中国人喜欢八的人更多一些吧!
古人是不是喜欢数字“四”倒不很清楚,但用的地方很多,多用于表达“好”的方面。探究其原因,一是因偶数,可表达吉祥之意,如“成双成对”,“四红四喜”;二是表达全面和多之意,如东西南北的“四方”、“四面八方”;三是表达稳定之意,如“四平八稳”。
"四不像"是什么意思
四不像说的是麋鹿。 麋鹿又名“四不像”,是世界珍稀动物,属于鹿科。因为它头脸像马、角像鹿、蹄像牛、尾像驴,因此得名四不像。原产于中国长江中下游沼泽地带,以青草和水草为食物。 性好合群,善游泳,喜欢以嫩草和水生植物为食。求偶发情始于6月底,持续6周左右。曾经广布于东亚地区。
对于“四不像”这种动物,究竟是什么动物杂交而来的
“四不像”是它具有的四个动物的外部特征,是自然进化的结果。学名:麋鹿。曾经已经在中国原生态的故乡江苏大丰沼泽地消失了,后来又从英国引渡几头回国,在大丰的环境中生长繁殖,情况良好。
谢邀。应该不是杂交而来的,是动物单独进化而来的,属于鹿科的一种。在北京南海子麋鹿苑里面见过。是中国特有物种,因人为因素在中国灭绝,后又从外国购入,现在属于国家一级保护动物。
四不像是指什么生肖呀
十二生肖中没有四不像。
所谓的四不像其实就是麋鹿,野生麋鹿早在三千多年商周前就有了,到了清末时期基本绝迹。目前的麋鹿大多为人工繁殖饲养的观赏型物种。
十二生肖,又叫属相,是中国与十二地支相配以人出生年份的十二种动物,包括鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。
十二生肖的起源与动物崇拜有关。据湖北云梦睡虎地和甘肃天水放马滩出土的秦简可知,早在先秦时期即有比较完整的生肖系统存在。最早记载与今相同的十二生肖的传世文献是东汉王充的《论衡》。
孩子画的“四不像”该怎么鼓励她
其实孩子的世界和我们看到的是不一样的。记得我小时候也特别喜欢画画,那是的我就是看到什么就画什么,记得有一次我吃完一袋小浣熊干脆面,看到包装袋上的小浣熊太可爱了,于是就拿了个笔和纸画了起来,画完后我自己都觉得太好了。那时候家里虽然不是很好,但是爸爸也特别支持我学画画。于是爸爸给我在文化宫报了美术班,我也很积极的去学,其实现在想想也不是真的想学,就是觉得挺好玩的。可是真的有的时候我总是达不到老师的要求,现在想想也就是我看到的和大人所要求的不同。
现在自己也是两个宝宝的妈妈了,我的宝宝也是特别喜欢画画,但是我没有给孩子报班学习。我认为所有的孩子都有很广泛的兴趣,如果认为孩子在哪一方面有特长或者有兴趣就报班学习,我觉得是对孩子的不负责,也加重了孩子的负担,等孩子真的决定要学习的时候再去支持也不晚。所以我的孩子都是在家自己涂鸦,想画什么就画什么,经常出现好多的“四不像”,我也经常会忍不住指指点点,说这个应该这样画那个应该这样画,但是大多数时候我还都能克制住。
每个人的性格不同,所以看待世界的角度也不同。要求孩子用我们的思维去想事情我觉得是不公平的。
在我家里,不管是没有学过画画的二宝,还是已上过两年画画培训班的大宝,我都配给他们每人桌子椅子、画笔、画纸,让他们可以随时随意画画,不管画的是什么,比如二宝的涂鸦式的一片圆圈或不规则的线条。像题主说的黑不溜秋,不成型,大宝的有模有样有点有面的画作,当他们拿来给我看时,我都会给予鼓励式的点评,每当这个时候,2个家伙都会开开心心跑回自己的座位继续画画。
回忆一下,我们小时候上的美术课,都是老师在黑板成画出一个物体,然后我们就照着上面进行所谓的“临摹”在图画本上,进行“以教师为主”的画画学习。其实现在很多少儿画画培训班也是类似这样的培训模式,这种模式限制了孩子的想象力。
从我个人角度看,孩子在刚开始学画画,并学了一段时间后,家长认为“四不像”,并不是什么坏事,我们让宝宝学习画画,除了是他的兴趣所在,更多的是通过画画能更好发挥他的想象力、创造力。不管孩子画的是什么,在成人眼里可能是一堆毫无意义的混乱线条,但对他来说,可能代表了某种事物,某个动作的特征,虽然不是具体物体的细致体现,但提高了宝宝的审美能力,也启发他的画画天赋。家长要做的是尊重孩子的每一份“任意的”、“涂鸦式”、“四不像”的作品,鼓励孩子天马行式的画画。该怎么鼓励她?
a.创造画画的条件
给孩子配备多一些画画类的工具,如毛笔、油画棒、水彩笔、颜料、草稿纸、彩色卡纸等,鼓励孩子进行多动手画画。有些家长在家里给孩子留一面“涂鸦”墙,让他想怎么画就怎么画,想什么时候画就什么时候画,在无所束缚、自在轻松的前提下,用他自己的方式画出充满天真、童趣的图画。
首先孩子刚刚接触,对这些相关的还不是很熟悉,家长也不要着急,更不要打击他。 可以先对他肯定,比如说:“宝宝这个构图很不错,你是怎么想到的呢?”先听孩子怎么想的,注意他的表达。
还有就是“我看到你在画面中,画了一座山和一家人,我觉得他们很快乐,你能给我说说这幅画背后的故事么?为什么当时这么画?”我们要先把能看得到的说出来,引导孩子说出来自己这幅画背后的含义。
我儿子开始画的我也认不出来,也挺着急的。孩子在美术宝1对1学习,我就问老师,怎么鼓励他。老师告诉我不要着急,慢慢来。我听了老师的话,放任孩子画,还时不时鼓励他。后来孩子就好很多了,画的我起码能辨认出来了。
当家长的别急,跟老师多沟通沟通,“好饭不怕晚”。
孩子画画和成人不同,成人画画好像都很犹豫,而孩子画画时,下笔果断,心无旁骛。每一个孩子都是天生的画家,甚至连毕加索都去研究过孩子的画,孩子天真无邪的画,毕加索也无法模仿。
一、孩子的画是表达自己想法的画
一幅画在大人看来是“四不像”,但是在孩子看来,这是一幅为了表达自己的想法和感动而画的画,孩子自己通过体验,得到了画画的满足感。
也许技法不成熟,在大人看来并没有那么好看,但是通过孩子的画,可以了解孩子的内心。
二、不干涉、不打击
在孩子创作的过程中,不干涉孩子,尤其是在不理解孩子的基础上对孩子的创作活动加以干涉,这样只会破坏了孩子的想象力。
“这画的是什么呀?一点都不像”避免这样的话,因为孩子画的不好而打击孩子。也许你看不懂孩子的画,但是明白这是孩子自己的创作,不打击孩子,否则会挫伤孩子的积极性,不利于孩子画画的兴趣。
三、用心“听”孩子的画
《培养孩子从画画》开始一书中有这样的观点:
孩子的画不是用来“看”的,而是用来“听”的。
也就是说,孩子的画是听了才能明白的东西,鼓励孩子讲一讲自己的画,画中的故事,自己的想法、颜色的表达及一些小细节的表现。
当他的创作被“听”懂了,被理解了,他会更加有创作的乐趣。
四、引导孩子
当孩子有意愿画画时,鼓励孩子尽情创作,画的不好没关系,按照自己的想法画就是。提供孩子需要的材料,然后就任由孩子去探索艺术的创作。
孩子画画,就是在表达自己。画出一个美丽的成品没那么重要,而培养孩子的创造能力很重要。
孩子画画是孩子对生活的体验,是他们觉得很有趣的生活方式。绘画的愿望是一种表达,内心自由了,生活有情趣了,精神也松弛了,才会有绘画的愿望。
您可以说你画的很生动,很有想象力,这个某某色我很喜欢,这几只小动物看起来好开心的样子。千万不要说孩子画的像,接下来孩子会因为您的表扬,一直一值努力画的很像,不敢去创新新的内容,因为孩子毕竟还小,他们有可能还不敢去承担万一画不像的风险。也行你的一句表扬会断送了孩子原本丰富多彩的想象力。
父母的任务是,只需要给孩子们提供纸和笔,然后在旁边微笑着欣赏即可。孩子们的绘画,是脑袋开出的智慧花朵,父母们自己脑瓜里那些无聊的杂草,是无法相比拟的……所以,珍爱孩子们的“四不像”画风吧!
希望我的回答能够帮助您,谢谢。
谢谢邀请!我觉得你的所谓孩子画的“四不像”也只是以你成人的眼光去看孩子的作品。不信你可以问问孩子ta画的是什么?ta肯定能说的头头是道!
画画也是种对创造力的培养,不要用你的眼光去束缚孩子的想像力。任其自然就好,或者送到专业的地方学画画。
兴趣是孩子最好的老师!画的不怎么样,可以从ta的用色,或线条方面表扬ta,鼓励ta。或者对ta说:“看到你画画,我很高兴!”避重就轻,就ta画画本身这件事来给ta信心,让ta更乐于画画。
孩子的世界是丰富多彩的,有的也是ta们对现实物品的变形和再创造。
值得注意的是孩子在色彩方面的运用。如果一直使用黑、灰、深咖啡色,比如把天空涂成黑色或咖啡色,把人涂成黑色,把树也涂成黑色,就要提高警惕了。
这些说明孩子的心理存在问题,ta的世界没有色彩!一定是什么事在ta心里留下了大面积的阴影,想想是不是都觉得可怕?
所以,我们作为父母,多关注孩子的内在,而非外在!
你说ta画的“四不像”,说不定将来就是一个画家呢!😀😀
如何看待90后美女蒋涵萱的人体书法,这真的是艺术吗
我不认为这是真的艺术,这是在哗众取宠,是一种俗浅的表演,为的是引人眼球。
请不要践踏艺术,更不要侮辱艺术。
我是一个凡夫俗子,我承认自己对书法几乎是一窍不通。
但我看了蒋涵萱的人体书法作品后,恕我直言,感觉到这纯粹是在侮辱书法艺术。
(人很美,但所谓书法艺术,实在不敢苟同)
书法就是书法,就是把字写好,写漂亮,写成艺术作品。
既然是写字,那就老老实实认认真真的写字,最起码还是尊重中国的传统文化瑰宝,但用人体沾上墨去写字,这实在让人无法接受这种所谓的书法艺术。
(这样的书法,绝对是世界第一人!)
我个人觉得,这纯粹就是一种恶意炒作,而这种恶意炒作是建立践踏和侮辱书法艺术的基础上。
我敢说蒋涵萱自己估计都欣赏不了她的人体书法艺术作品。
这个美女的名字真的是第一次听说,以前只听说过丑书,对于人体书法也是前所未闻。
姑且不论她这是不是艺术,但是可以肯定的是,如果“书圣”见到此情此景此美女写此样书法,非被气活了不可。
试想,这人体书法写作时的场景是多么的唯美。
一张宣纸,白白亮亮,价值数元、数十元不等;一个美女,光鲜亮丽,时尚性感,正当青春、年少;宣纸与美女搭配,尽显古典气质。可是,悠忽间,美女泼墨于身,在宣纸上如蛇样游走,纯白留下了一道道墨痕。再看,宣纸已不纯洁,美女已不光鲜,徒留一张不值钱的宣纸,和一身已被墨染黑的衣服,仅此而已。
也许是我不懂艺术,但是最基本的美与丑还是分得清楚的;也许我不懂书法,但是最基本的常识还是懂的。
你说,这人体书法,还能称得上是书法吗?最多也只能称作一种“在宣纸上爬行的人”,连行为艺术都算不上。
当前,网络的发展,产生了“流量”经济,一些人想借助网络平台,一夜爆红,达到人红财来的目的。各种雷人的噱头不断考验着受众的智商,看看吧,造谣传谣者有之,搔首弄姿者有之,夸大报料者有之------,总之一个道理,那就是想尽一切手段,就想博得眼球,人人皆知。
不懂得艺术,但是不要去糟蹋艺术。书法是中国民族的瑰宝,流传至今,无数名作受历代人喜爱,更有无数书法爱好,乐而不疲地练习着。想出名,但是不要打书法的主意,因为这是在亵渎艺术。
我只能用不要脸,厚颜无耻,送给她。明明是想通过哗众取宠的方式让自己火起来,还死不要脸非要说那是艺术,真是不要脸!
现在这样的人很多,为了能红能火,无所不用其极。比如这段时间很火的铁棒磨成针,主播用一根大铁棒每天磨,非要说是搞什么传统文化。其目的主要就是增长人气,给自己加粉。因为有了人气,可能就离赚钱不远了。
这位蒋涵萱更是如此,居然能像到用自己的身体代替毛笔来写字画画,简直让人无语!用脑袋上的毛蘸着墨汁画画,用身体蘸着墨汁在布上一滚,就是一篇艺术品了,真是让人哈哈!
这种小丑的所谓艺术,实在不敢恭维,还是你自己在家里慢慢欣赏吧,要不然就收藏起来,说不定百年以后能价值上亿呢!
小丑的世界咱不懂!
一个“射”,一个“爬”。去年欧洲的某艺术盛会上,1962年的邵岩带着95年的女徒弟蒋涵萱,一个表演“射书”,一个表演“爬书”,或曰“蛆书”。
所谓“爬书”,就是在衣服上蘸满墨汁,而后在白布上爬行,爬出的痕迹美其美曰中国书法艺术作品。
列位看官,就这样一条长长的痕迹像,像不像一条巨大的、吓人“蛆”?所以他们自己称之为“爬书”,而看的人偷偷称之为“蛆书”。
且慢,这也能称作字?这是个什么字?称之为字、称之为书法,这是亵渎中国文化、亵渎中国艺术。
蒋涵萱据说能书善画还擅摄影,是所谓的“三栖艺术家”,曾入选2018年浙江省“新峰计划”,并有作品入展中国美协举办的展览。
可是,好好的路不走,干嘛偏偏搞这些歪门邪道呢?
继曾翔的吼书、邵岩的射书之后,现在又有了爬书(蛆书)。听说,在香港的某烂片中,曾出现过“性书”,不知是否对蒋美女有所启发?
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如果这也叫艺术,那么就是所谓行为艺术,与传统的书画艺术不沾边。如果这是书法,不管是叫“丑书”、还是“美女书法”,都是在亵渎汉字、亵渎书法、亵渎每一个正经书写的人们。
以“90后”、“美女”为噱头,挂着所谓“丑书”继承人、传承者的头衔,用身体蘸墨在宣纸上蠕动着“书写”,“写”出来的东西需要用无穷无尽又带有指向性的暗示,才能让人分辨出是所谓的“字”,最后还是不会明白到底“写”的是啥字,这种“创作”的过程,这些年有个让人意味深长的称号:“行为艺术”。
这种“创作”的结果,就是很多“行为艺术”带给人们的最大观感:不知所云、不知所措、莫名其妙和心中油然而生“又疯了一个”!
看看这幅所谓的90后美女人体书法吧,只要是正常的人,会不会感觉到被侮辱了眼睛?
其实这个90后美女蒋涵轩,以前可是一个中规中矩的书画创作者。看她以前的作品,无论字画,都挺正常的。可惜为了快速成名,为了彻底从年轻的书画创作者里面“脱颖而出”,她选择了一条惊世骇俗和颠覆三观的道路。
其实就是为了出名不惜一切。客气点说是剑走偏锋,正常的说法,是脸都不要了。
按照这种趋势发展下去,以后会不会出现周星驰电影《唐伯虎点秋香》里,那种脱得一丝不挂,蘸墨在宣纸上、甚至在其它的载体上滚来滚去的00后、10后、20后美女“书画家”、还顺带全网直播的?
想必很快就会出现这种新的“艺术”形式了吧。
刚刚去看了蒋涵萱的人体书法,既不算书法,也称不上艺术,用三个字来形容,充其量也就是闹着玩而已。如果让王羲之先生看到这样的书法,能被气得当即弃笔从武。
蒋涵萱被称为是90后书法家,她的老师邵岩同样是书法家。师徒二人均不安于现状,邵岩曾用针管喷射的创新方式写过书法,本以为独具一格,却没成想遭到了众多人的质疑。邵岩也曾带着他的徒弟等人去国外展示他的“喷墨书法”,有网友认为这是将人丢到了国外。
如今,他的徒弟蒋涵萱想出了更加奇特的办法,用自己的身体当画笔,将自己涂抹成“黑人”,直接爬在画布上匍匐前行创作书法,下面便是她人体书法的创作过程。
可以看出,这样的创作既费墨汁又费画布,同时也消耗体力,是精力和资源的多重浪费。如果这样的浪费能换来一副精美的书法艺术作品,也算是值得。然而,她的爬书创作完成后,有谁能认出这是个什么字或者什么画,十个人看了,最起码有9个是人一脸懵的状态。上下左右绕着看一圈,都难以分辨出个所以然。
文字书法是我国特有的一种传统文化,因为只有中国的汉文字是有棱有角的方块字,有多种不同的书写方式,而且各有其独特的美感,属于一种笔尖上的文字艺术,故而称之为书法艺术。
既然是艺术,给人带来的必须是美的享受,否则便不能称之为艺术。这种人体书法显然并没有给观赏者带来美感,反而给人一种极不舒服的感觉,而且脑袋里产生的是一个个问号。不仅与艺术根本不搭边,连书法都算不上,无异于小朋友天马行空的瞎图乱画。
无论书法还是艺术,并不排斥创新,但创新也需要有个基本的约束框架,而不能肆意妄为,且需要满足一个最基本的条件,让人看得懂。毕竟,任何书法艺术都是给人欣赏的,人看不懂,便不具备任何价值。
蒋涵萱可以说的书画专科毕业的专业人才,她正常写、画的作品还能看。但这样的人体乱画真不敢恭维,最多可以给她带去一些流量,但得不到好评,只会败坏其名声,并带不去多大的好处。
结束语:无论书法还是书画,需要的是正确的传承,不需要为了流量、为了成为网红,而去做人体乱画这样的事情。无论什么年代,都需要对我们的书法和绘画艺术保持最基本的尊重,而不要玷污了这些传统艺术。
四不像动物图的解释
麋鹿又名“四不象”,是世界珍稀动物,属于鹿科。因为它头脸像马、角像鹿、颈像骆驼、尾像驴,因此得名四不像。原产于中国长江中下游沼泽地带,以青草和水草为食物。性好合群,善游泳,喜欢以嫩草和水生植物为食。求偶发情始于6月底,持续6周左右。曾经广布于东亚地区。后来由于自然气候变化和人为因素,在汉朝末年就近乎绝种。
麋鹿是一种大型食草动物,体长170-217厘米,尾长60-75厘米。 雄性肩高122-137厘米,雌性70-75米厘米,体形比雄性略小。一般麋鹿体重120-180千克,成年雄麋鹿体重可达250千克,初生仔12千克左右。角较长,每年12月份脱角一次。雌麋鹿没有角,体型也较小。雄性角多叉似鹿、颈长似骆驼、尾端有黑毛,麋鹿角形状特殊,没有眉杈,角干在角基上方分为前后两枝,前枝向上延伸,然后再分为前后两枝,每小枝上再长出一些小杈,后枝平直向后伸展,末端有时也长出一些小杈,最长的角可达80厘米;倒置时能够三足鼎立,是在鹿科动物中独一无二的。麋鹿颈和背比较粗壮,四肢粗大。主蹄宽大能分开,多肉,趾间有皮健膜,有很发达的悬蹄,行走时带有响亮的磕碰声;侧蹄发达,适宜在沼泽地中行走。夏毛红棕色,冬季脱毛后为棕黄色;初生幼仔毛色橘红,并有白斑。尾巴长用来驱赶蚊蝇以适应沼泽环境。
雄性小鹿在两岁时长角分叉,6岁叉角才发育完全。头大,吻部狭长,鼻端裸露部分宽大,眼小,眶下腺显著。四肢粗壮,主蹄宽大、多肉,有很发达的悬蹄,行走时代带有响亮的磕碰声。尾特别长,有绒毛,呈灰黑色,腹面为黄白色,末端为黑褐色。夏季体毛为赤锈色,颈背上有一条黑色的纵纹,腹部和臀部为棕白色。9月以后体毛被较长而厚的灰色冬毛所取代。
四不像其实指的就是麋鹿,因为它头脸像马、角像鹿、蹄子像牛、尾像驴,因此被大家成为四不像。
1.主要产地在哪?
原产于中国长江中下游沼泽地带,在10000-3000年以前相当繁盛,以长江中下游为中心分布西从山西北到黑龙江。