沉默的羔羊最后的结局是什么

在电影《沉默的羔羊》的结局中，克拉丽丝击杀了杀人魔王野牛比尔，并救出了参议员的女儿，汉尼拔博士越狱逃走，在给克拉丽丝打了个电话后，去找奇顿了。

《沉默的羔羊》是改编自托马斯·哈里斯的同名小说，由乔纳森·戴米执导，朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯等人主演的惊悚电影。

这其实是史达琳的戒指，在电影里面一共出现了两次，第一次是她被汉尼拔触碰的时候，那时候我们都去关注汉尼拔的小动作去了，大多数人没发现她带的戒指。而结局的时候专门拿镜头出来特写这个戒指，注意戒指的佩戴方向发生了改变！隐喻着女主某些思想或者感情的转变，这部电影简直是太精致了。（朋友我也是今天重温这部才发现这个细节的，这是女戒，是史达琳的，而且对她有着某种意义）

电影《沉默的羔羊》到底是表达了什么意思

《沉默的羔羊》注重对人类心里世界的剥削和叙述。赤裸裸的把人性不经考验的一面，诱惑完美诠释出来。

我们可以从汉尼拔教授三部曲中得来经验，汉尼拔对人肉，内脏，血液的追求是狂热的，恐怖的，忘我的。

而欲望正是如此，深不见底，我们也想探索就越陷入深渊，无法自拔这种可悲，想罂栗带来的快感，越走越远也越堕落，正是《沉默的羔羊》另一方面的隐寓和透露。

谢邀。

我觉得是，共鸣吧。

沉默的羔羊是有冲击力的，那时候的朱迪福斯特眼神悲悯外表干净，单纯得像一只待宰的羔羊，汉尼拔阴郁病态像一只露出獠牙发出滋滋声的野兽。电影对人物的表现比较直接，对情感的表达又很含蓄，观众很容易感到恐怖，但是可能不太会被触动。

回头看我不是药神，国内很久没拍出这种电影了。所以豆瓣给高分带有一点鼓励成分我jio的也是有的。

而且这个题材很中国，而且情节上基本没有被阉割，不存在沉默的羔羊那种纯粹的善恶，更生活化一些，能带入到情景中去，你对这个电影的感情就会更深一些。关于生死啊，告别啊，亲情啊，自我牺牲啊这些，我们是没有抵抗力的。

况且我不是药神也真的没有什么硬伤。

两部电影没有孰优孰劣，都好。

沉默的羔羊1中最后有一段是克劳福在飞机上和史琳达通话，然后通话就无故结束了

飞机上的通话是以克劳福飞机到达为结束，他说要到芝加哥卡柳梅特城（但那只是汉尼拔编的），史达琳在听后表示说芝加哥里她这只有四百里，而且她在打电话之前发现了水牛比尔为什么要扒皮（做衣服）而且在第一个遇害的女人家，所以他应该能知道，给屋主打一个电话就知道她去过哪里。又去问了第一个遇害的女人的同事，一般猜想就轮到，她们老板利普曼太太家（也就是现在凶手住的地方）。而且那个和史达琳一起的同事（朋友？）知道史达琳去了哪里啊。（虽然不知道具体在哪里，但就在这些地方吧）。在101:20处，屋子外是史达琳的车吧。

再说那个博物馆里的人？是史达琳带着虫子去找的的那两个人？

电影《沉默的羔羊》经典在哪里

电影《沉默的羔羊》是一部经典的心理悬疑片，自上映以来一直受到观众的喜爱和赞誉。这部电影不仅仅是一部普通的恐怖片，更是带有深刻的心理探索和反思。那么，它的经典之处到底在哪里呢？

首先，电影中每个角色的塑造都非常精彩。女主角克拉丽斯·斯特林（Clarice Starling）是一个有才华的女性FBI探员，她勇敢、智慧、坚毅、不畏困难。男主角汉尼拔·莱克特（Hannibal Lecter）则是一位深谙人性的精神病学家和杀人犯，他反应敏捷、机智、博学、冷酷。两个人物形象的完美呈现，使得整部电影的气氛异常紧张，观众也跟随着克拉丽斯一同展开心理游戏。

其次，电影的音乐也非常经典。作曲家霍华德·肖（Howard Shore）通过古怪的音色和丰富的音符，创作出了非常有代表性的音乐配乐，该配乐成为了电影中最惊悚的元素之一。特别是“菜籽女孩”的配乐，通过其气势恢宏、震撼人心的旋律，增强了电影的视觉和听觉效果，为观众提供了带有深厚内涵的视听盛宴。

最后，电影中的心理元素也是其经典之处之一。通过对汉尼拔·莱克特的突出塑造，电影成功地营造出了一种心理恐怖感。在电影中，汉尼拔·莱克特的各种言行举止都能揭示其深层次的人格特征，从而透露出非凡的智力和分析能力，但同时也带上了一层“邪恶”的色彩，使得观众感受到身心的巨大压力和心理的刺激。

综上所述，电影《沉默的羔羊》是一部具有精彩人物、经典音乐和深刻心理元素的佳作，它的经典之处在于种种细节和氛围的紧张，不仅仅令它成为了一部令人惊叹的电影，更证明了导演和演员的高超功力。

（图片来源于网络）

电影《沉默的羔羊》经典在哪里？

鹏鹏提示吧，弄清楚这7个为什么。

第一部分 三重欲望

为什么《沉默的羔羊》能成为经典？

第二部分《沉默的羔羊》之骨骼：最原始的欲望

为什么《沉默的羔羊》让人细思极恐？

为什么史达琳离开时汉尼拔着急喊她回来？

第三部分 《沉默的羔羊》之灵魂：片名寓意

《沉默的羔羊》是一部叫人从头至尾头皮发麻手心捏汗的，令人紧张的恐怖商业片，但是在里面加入了许多的对心理的分析是的整部片更加的悬疑，更加的有意思，比起后面的续集好多了，后面的续集则是拍的越来越暴力，而在这方面没第一部做的那么好，所以《沉默的羔羊》也成为了一部经得住时间考验的经典。他的经典不是处处充满着杀戮，血腥，来凸显汉尼拔的恐怖，反而是用一种反差给了人心理上的疑惑 。

不是因为它得了四项奥斯卡大奖。它的经典就是是恐怖不用恐怖画面堆砌；是惊悚不以制造惊悚来吓人；是侦破不以制造侦破片的俗套来吸引人。影片重在刻划心理轨迹，描绘人的变态心理的形成过程对案件的侦破的重要作用。一男一女，一个老辣，一个嫩（但并不幼稚）的绝佳表演，让所有的恐怖惊悚片谙然失色。

霍普金斯·汉尼拔·心理医生·吃食魔王·智慧长者。 他坐了八年牢，居然蓄养成了绅士风格，处事不惊不慌；遇到机遇能敏感判断，一个谦谦学者的风范，食人魔王的痕迹，从他的外表中是看不到的。这种特殊的罪犯由霍普金斯来演绎，便成了经典，难怪他会因这个角色获得英国有史以来最伟大的表演艺术家。

从关押他的监狱牢室来看，他一个人享有透明墙的代遇，可以绘画、看书，有一定的行动空间，这本身就反映他的身份与众不同，其次是，他被拖到机场，用一个特殊面罩套住，让人感觉他是一只猛兽，一旦有机会就会扑向猎物，很恐怖！在室内他被关进一间铁牢笼里，虽然条件不错，但明显感觉到当局把他当作了最厉害的野兽，脚镣手铐已经解决不了问题。

他能明确人的心态及其用意，捕捉到一切对他有利的事情，他能与史达琳合作并与她玩“投桃报李”的游戏，明显看出他的智商高出了很多，他能从史达琳口中读到“议员女儿”被绑架后他能参与的“价值”，并一步一步伺准机会，逃脱法律的惩罚；他既是警员手中的破案“工具”，又是能解开“工具”的高手，这种高智商的演义在一切犯罪对象中是不多见的。他可以利用史达琳迫切想快速侦破“野牛比尔”的剥皮案件一步一步地挖出史达琳的身史，并让对方从心理上与他默契，也挖到了自已想要的可供判断的“信息”，而史达琳则从心理上认同了长者的智慧，并完成了“学习任务”，一个完成了“野牛比尔”的侦破任务，一个实现了八年脱狱展翅的飞翔，新一轮的惊悚又重新开始了。

朱迪．福斯特·羔羊的保护者·正义的化身·强者的不息。高危职业的存在，一种是命运使然，另一种自我挑战的选择。我相信史达琳的选择是后一种。朱迪的清秀与美丽并不是她作为女性的天生柔弱而显现的，独立与挑战是她最有力的说明。一个打十岁就失去双亲的孤儿，从小就养就了外柔内刚的一面，她明白：世界的弱小者、无助者都是羔羊，任人宰割并不一定是他们先天的命，许多是一些恶人强加给他们的。她要做羔羊保护的代理人，先天的正义感，让她产生无限勇气，成为擒兽的恶人。

她不仅有睿智，而且处处身体立行，一个人用身体开铁门，一个人孤闯魔窟，在无外援的情况下冷静地处理危机，没有束手无策、没有惊慌失措，一个弱女子以坚定的意志，战胜怯懦妄命工作，这是令人敬佩的。面貌与个性如此地相去甚远，这种反差更加培衬出“恐怖片”令人惊悚的原素。 少有血腥，杜绝制造人为的无为的“恐怖”噱头，影片从人的心理入手，巧妙地采用了“心理对白之战”完成了一件令人头痛杀人事件的侦破。虽然安排史达琳一个人独闯龙穴不太令人信服，但让我们也看到了思想清晰的导演思路。《沉默的羔羊》让人信服地完成了“经典”恐怖片的创作。

“当沉默变成一种声音，让世人错以为一切都是正常，可撕开这层表象，我们眼前又何尝不是烈焰燃烧的地狱刑场？生之痛楚与生之沉重会毫无偏颇的降临在每个人的头顶。” —The Sound of Silence

有这样一部电影上映5周，票房持续第一，并获得第64届奥斯卡金像奖，它就是《沉默的羔羊》。

在圣经里，羔羊其实指的是甘愿为人类受难的耶稣。但在当今社会里，自愿为众生普渡苦海的耶稣是不存在的。导演认为，在现实中，我们每个人都是孤立无援的，要想获得公正，反抗邪恶，只有依靠自己的力量。

“沉默的羔羊”成了片中的一个隐喻，导演想说的是，我们不能再沉默下去，即使是弱小的羔羊，也要学会尖叫，不能把自己当做沉默的殉道者。

电影《沉默的羔羊》经典在哪里？

《沉默的羔羊》在部电影也是柚子在高中学习编导的时候入门电影了，因为电影的声光色等电影语言的运用非常纯熟，而悬念手法和心理分析法的结合更为电影增添不少魅力，时至今日仍在不断吸引着观众对其中的人物形象、剧情分析、符号隐喻等做讨论分析。

比如在海报上，细节也是满分，放大一下，大家就知道了。

整部电影的表现手法并不是大量的鲜血、脑浆堆砌出来的，而是大量细节雕琢出来的，比如电影开篇拉丽丝·史达林在跑步的时候就已经交代她是FBI的人；

主题手法也不是“食人”老梗，而是从底层往上爬的阻力，女性会遭受的歧视、压倒性的暴力等，举例女性地位的镜头：

以汉尼拔为原型构建的惊悚破案题材系列无疑是经典中的代表之作。

其经典之处在于巧妙的反转桥段设计以及主演对汉尼拔这个角色的人物心理刻画之精细，而其经典的最核心就在于把吃人这件血腥的事情和艺术与美食联系到了一起。这样一种崭新的视角让观者对汉尼拔这个食人魔有了一种哲学层面的认识，而汉尼拔这个角色因为身上具备了高智商，高艺术性，美食家这些特性而在食人魔的行列里有了最最独特的风格。就像中世纪的吸血鬼一样，实则喝人的血液但又不失优雅不失礼仪。这在人格的角度来说充满了戏剧矛盾冲突又增加了人们对他性格成因的那种探索欲。人们试图想了解汉尼拔这样一种矛盾人格的成因，试图去解释这个善中带恶的狼与现实社会中的狼性人格的联系。

作为一名观众，想到汉尼拔系列就会情不自禁的想到这几个桥段。汉尼拔在被押运的过程中吃了两个警察的越狱桥段。汉尼拔在红龙开头吃警探被警探反杀的桥段。而这一切都离不开吃人这个话题，他杀人不是为了杀人而是为了吃。这的确吸引了观众们强烈的好奇心理。

沉默的羔羊成年版叫什么

沉默的羔羊成年版的中文名字就是《沉默的羔羊》。这部电影是一部心理惊悚片，由托马斯·哈里斯的小说改编而来。故事讲述了年轻的FBI女探员克拉丽斯·斯特林与著名的精神病学家兼连环杀手汉尼拔·莱克特之间的故事。这部电影在1991年上映，由乔纳森·德米执导，安东尼·霍普金斯和朱迪·福斯特主演。这部电影获得了当年的奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳女主角四个奖项。

沉默的羔羊和汉尼拔先看哪部

如果你想按照故事发展的时间顺序观看，那么你应该先看《沉默的羔羊》。这部电影是汉尼拔·莱克特系列的第二部，讲述了FBI特工克拉丽斯·斯特林与精神病学家汉尼拔·莱克特之间的斗智斗勇。

而《汉尼拔》则是系列的第三部，讲述了汉尼拔逃脱监狱后与克拉丽斯再次交锋的故事。所以，为了更好地理解角色和情节的发展，建议先看《沉默的羔羊》再看《汉尼拔》。

1. 沉默的羔羊2. 因为《沉默的羔羊》是汉尼拔系列小说的第一部，它为读者介绍了主人公克拉丽斯·斯特林的背景和心理特点，以及她与汉尼拔·莱克特的关系。
阅读《沉默的羔羊》可以帮助读者更好地理解整个汉尼拔系列的故事情节和人物关系。
3. 在阅读《沉默的羔羊》之后，读者可以继续阅读汉尼拔系列的其他作品，如《红龙》和《汉尼拔》，进一步了解汉尼拔·莱克特这个角色的发展和故事的进展。
这样可以更全面地体验整个系列的故事情节和人物形象。

请问沉默的羔羊三部曲要先看哪一部

RedDragon/红龙/沉默的赤龙主要讲的是年轻的汉尼拔是怎么在历史背景和人文环境中成长起来的，其中他的异国阿姨是巩俐扮演的相当于前传Hannibal/汉尼拔相当于后传TheSilenceoftheLambs/沉默的羔羊算是正片了，我还是觉得这个最好按照上映日期顺序看也没问题1.沉默的羔羊上映年度：19912.汉尼拔上映年度：20013.红龙上映年度：2002

Red Dragon / 红龙 / 沉默的赤龙主要讲的是年轻的汉尼拔是怎么在历史背景和人文环境中成长起来的，其中他的异国阿姨是巩俐扮演的相当于前传Hannibal / 汉尼拔相当于后传The Silence of the Lambs / 沉默的羔羊算是正片了，我还是觉得这个最好按照上映日期顺序看也没问题1.沉默的羔羊 上映年度： 19912.汉尼拔 上映年度：20013.红龙 上映年度：2002